《哪吒之魔童降世》送奧斯卡，票房完勝《羅小黑戰記》，憑什麼？

每集5分鐘，整整8年只能更新了28集的《羅小黑戰記》，忽然就在這個今年9月登上了大螢幕，收穫了3億多的票房。

同一時間，檔期一延再延，總票房近50億的《哪吒之魔童降世》終於在2019年10月11日全網上線。

並且，還被中國內地選送《哪吒之魔童降世》競爭本屆奧斯卡「最佳國際電影」獎(原最佳外語片)。

同樣是國漫，為什麼差異卻那麼大？

小編覺得有這樣幾個原因。

原因一：哪吒是更深入人心的大IP

羅小黑出生於2011年，第一次露面是在那年的三月，目前更新了28集的番劇在豆瓣上的評分是9.6。

好高！

但到今天，也不過是8年多的時間，豆瓣評分雖高，但參與打分的人數也不到4萬。

而哪吒卻是中國古代的神話人物，除了獨立大電影《哪吒鬧海》之外，還在《西遊記》、《封神榜》這樣的經典作品中屢屢客串。

幾百年的文化底蘊，自然是強過羅小黑太多了。

原因二：哪吒的製作團隊更強

羅小黑的製作成本只有1500萬，由北京基因映畫影業有限公司、北京寒木春華動畫技術有限公司、北京卓然影業有限公司。

就有限的資料來看，初步可以判斷是以導演MTJJ木頭為主的工作室團隊。

而哪吒的製作成本，據傳雖然比之前的《大聖歸來》等等要低，但依然花掉了6000萬。

哪吒由霍爾果斯彩條屋影業有限公司、可可豆動畫影視有限公司、十月文化傳媒有限公司共同出品，曾經分別或共同製作出品了《大魚海棠》、《西遊記之大聖歸來》、《熊出沒變形記》等等。

80年出生的導演餃子在2008年時，就憑藉《打，打個大西瓜》獲得金龍獎最佳動畫短片獎及廈門國際動畫節最佳動畫短片獎的提名 ，並獲得第26屆柏林國際短片電影節國際競賽單元評委會特別獎等眾多獎項。

更別說，霍爾果斯彩條屋影業隸屬於光線影業，資源豐厚。

原因三：哪吒所傳遞的價值衝突更大

《羅小黑戰記》講述的是人類與妖精世界的微妙平衡關係，當人類開始慢慢占據原本屬於妖精的世界的時候，有一些妖精選擇擁抱改變，卻還有一些妖精卻拒絕抗爭，甚至還不惜因此殺死同類。

但與其說是兩種價值觀的鬥爭，不如說想傳遞這樣一種價值觀：沒有絕對的善，也沒有絕對的惡，互相了解是化解矛盾的方式。

更重要的是，《哪吒之魔童降世》給了我們一個巨大反差的哪吒，不同於《哪吒鬧海》的悲情式結局，這次我們所看到的哪吒更有了「我命由我不由天」的勇氣和魄力。

這個價值觀，似乎更迎合當下年輕人希望通過自己的努力改變命運的價值觀。

原因四：哪吒敖丙帥過無限小黑

羅小黑滿屏都是宮崎駿治癒系的味道。

小黑與無限之間關係的變化，並沒有強烈的衝突感，而是代入式的遷移，海上漂流時的點點滴滴，讓感情線得到了舒展的時間。

觀眾很容易被帶入到小黑的角色中，思考自己和無線以及風息的關係。

所以，整體的畫面，更偏向於萌和懵懂。

自古紅藍出CP。

作為靈珠的敖丙和魔丸的哪吒，原本就是一體兩面的存在。

哪吒因為乾坤圈的限制，所以一直是一個圓潤的孩童形象，一旦沒有了乾坤圈的限制，也是和敖丙一樣，充滿了力量的帥氣。

一個火象，一個水象，兩個註定糾纏在一起的命運，給了大家足夠想像的空間，特別是變化後哪吒的形象，與之前萌娃的形態差異太大，驚艷四方。

以上這些，便是小編我想到的，你覺得呢？還有其他理由嗎？