從“搖滾青年”到“文藝青年”，娛樂圈還有這樣一位朋克的戲骨！

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陰霾籠罩的亂世，農勁蓀是大智如愚的俠者

時間追溯至一年前，《大俠霍元甲》進入演員選角階段，在開機前的三天，農勁蓀這個重要角色還遲遲未定，在編劇郭靖宇的引薦下，吳超冒著暴風雨，六點趕到北京懷柔和導演見面，很快就得到了柏杉導演的認可。

吳超分析角色表示農勁蓀這個人物特點，可以用二個字概括，一是“穩”，農勁蓀在任何時候都表現出沉穩的氣質；二是“狠”，農勁蓀為了革命成功，他不惜大義滅親。從這個層面上說，這樣一個既有俠士的鋒芒，又有革命家的睿智，與吳超本身的性格有著天然的契合度。

農勁蓀性格變化層次豐富，如何掌握分寸拿捏好尺度對於吳超來說是個不小的挑戰。為此，吳超專門為角色查閱了大量資料，精心設計了諸多細節。在拍攝現場，關於農勁蓀的造型儀態、走路步伐、台詞語速，吳超都多次與主創團隊協調交流，力求最大限度地契合人物所處在的環境。例如農勁蓀的發型，吳超和導演一致認為要有中西合璧的感覺，所以最後呈現出來的衣服全部是西式，而辮子是中式的。

吳超通過對角色精准的解讀，細膩展現了農勁蓀的心緒變化，這不顯山不露水的形式做派，亦為“農勁蓀”這個人物在《大俠霍元甲》中的大放異彩打下了關鍵的基礎。

《大俠霍元甲》拍攝了半年的時間，值得一提的是，吳超表示在劇組非常享受打磨角色的過程，大家在創作時一起打磨劇情和角色是有快感的。在這個過程中，我們可以和導演進行二度創作，並非是背個台詞換個衣服就完了。據吳超回憶稱，在拍攝現場，大家都呈現出了忘我的狀態，在12月初的橫店，有一場戲，陳真將農勁蓀一腳踹到了水裏，吳超在水裏面泡了半個小時，但大家的熱情讓彼此都忘卻了寒冷。吳超透露拍攝現場的氛圍也極好，“我挺感謝柏杉導演現場的教導，趙文卓老師也特別會照顧人，大家不管是在戲上還是戲下都是特別要好的哥們。”

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角色多變一人千面 戲路寬廣可塑性強

很多觀眾因為《大俠霍元甲》認識了吳超，事實上，學生時代的吳超早已結下了對表演的情結，在陪朋友面試的時候，不曾想意外的收獲人生第一個角色——《月蝕》中的男主角胡小兵，該電影是王全安導演執導的一部風格純粹的電影，電影由北京電影制片廠制作發行，並在第22屆莫斯科國際電影節上榮獲國際評委大獎。與此同時，在次年，吳超曾參演了伍仕賢導演的短片《車四十四》，龔蓓苾、吳超等主演的劇情片，曾獲得第58屆威尼斯電影節最佳短片特別提及-鼓勵獎，入選戛納電影節"電影雙周"單元。

對於吳超來說，深度挖掘每個角色的多面性，將角色拓展到極致，是他對待表演的要求，他《月蝕》的表演看起來松弛自然，不落痕跡；在伍仁賢導演執導的《獨自等待》中，他的人物形象層次豐富，不刻意的表演卻給觀眾留下了極深刻的印象；在雪村自導自演的的電影《新街口》中，吳超不是主角但他卻塑造了一個讓觀眾念念不忘的人物。在韓國導演安兵基《筆仙》中，飾演了因為對妻子家庭暴力而身陷囹圄的齊昆，他入木三分的演技征服了觀眾。因為吳超的每部作品每個人物角色塑造都有自己的獨特之處，被劇組稱為“渾身帶戲”的天生演員。

其實，縱觀吳超這幾年的戲路，他從未將自己局限於某一種類型，而是給觀眾帶來更多的驚喜。無論是《獨自等待》中喜歡給哥們陳文出一些不靠譜的主意的嘎小子趙小三，還是《新街口》中飾演為了給三舅報仇殺了歹徒的社會青年建國，亦或者都市輕喜劇《好男兒之情感護理》中的大老板郝有旺，吳超通過靈動的表演給觀眾留下深刻印象。吳超樂於挑戰不同角色，享受詮釋不同的人物，“每個戲都是不一樣的，希望每個戲都能找到新的突破口。”對於吳超來說，演戲就是體驗不同的人生，是見證化腐朽為神奇的過程。

吳超對待演戲的專業精神眾所周知，早在1998年拍攝《月蝕》時，導演王安全就對他說，“你的起點並不低，未來有很大的潛力。”之後，在2011年霍建起執導的人物傳記電影《蕭紅》，搭檔宋佳也對他贊賞有加。在《大俠霍元甲》中，柏杉導演甚至不僅一次對吳超說，“超子，這個角色選你選對了。”

與絕大多數的同齡人相比，吳超並不急躁。他深受第一代導演的影響，用最樸實的方式去貼近每一個角色用心去感受角色的靈魂，他也在采訪中不止一次提及，不管是哪一部戲也好，一定要有自身的人物基調，角色是一個什麼樣的人，前期一定要做功課，“凡事都要問自己一個為什麼，一定要讓觀眾信服。”

吳超曾為觀眾帶來了眾多膾炙人口的角色。遊離於各類型角色中，戲路寬廣，可塑性強，擁有無限可能性，無論任何題材，他都能輕松駕馭。無論角色大小，不管主演還是配角，吳超都以職業素養和敬業精神對觀眾負責，並憑借自身的演技實力，在中生代男演員中占有了一席之地。

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從“搖滾青年”到閱片量破萬的“文藝青年”，演藝之路突破不停息

絕大多數人，都渴望演員這份職業給自己帶來光環和榮譽，但現實生活中那些用心演戲的人，他們最看重的還是一個好的劇本，一個新的代表作。多年來，吳超鮮少有作品以外的新聞，他低調踏實的蟄伏著，反複捶打著自己的演技和作品。在私下的生活中，吳超稱自己也曾是個搖滾青年，“在九十年代初的時候，當時流行勁歌熱舞，當時我們在北京是最早一批玩霹靂舞和現代舞、並進行演出的團隊。”

多年舞蹈功底，這也讓他擁有更好的舞台表現。此外，大學時期在北舞上學的吳超就十分喜歡看電影，“在DVD時代，家裏差不多就有小2萬張碟，很多音響公司的碟都沒有我多，而且有很多你找不著的片子，比如說導演的剪輯版、修複版。”

演戲是個仁者見仁，智者見智的東西，但是對於吳超認為，大量的閱片有利於提高演員的審美。此外，他認為用心的感受生活勝過一切千言萬語，“電影本身就是虛假的藝術，演員不可能是百分之百還原，但現實中的生活比影視劇要精彩一萬倍，如果能在生活中提取百分之10就很好，我會特意去留意生活中的故事。”

在戲與戲之間，吳超始終保持在線狀態，時刻充電。他相信專注演藝事業，用心演繹角色的人才是最終的勝利者，也是他堅持不懈努力的目標。“我是一個演員，不管未來路還有多長，我都會繼續演下去。尊重我的每一個角色，好好去培養它們”。或許，這種時刻在准備、始終在更新的態度是才是吳超演藝之路越走越順遂的原因。

如今，娛樂圈經曆過大浪淘沙重新洗牌，在後流量時代，流量退後，作品向前，潘粵明可以憑借《白夜追凶》再次翻紅，秦昊可借《隱秘的角落》火遍全網。在這個作品為王的時代，吳超走出舒適圈，嘗試正劇獲取更多觀眾認可，可視為一名勇攀高峰、對演藝事業有不懈追求的演員在演藝道路上的自我突破。觀眾堅信，用作品說話，保持最簡單純粹的初心，吳超終會打磨出擲地有聲的的角色，也會迎來屬於自己的未來時代。在今後，觀眾更加期待他下一個代表作！